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Show · 芭蕾 | 上海芭蕾舞团 原创芭蕾舞剧《歌剧魅影》电子节目册

| 出品人 |

张颂华

| 制作人 |

辛丽丽

| 项目统筹 |

王明宇

| 制作统筹 |

高东明

吴虎生

| 项目顾问 |

王延

| 编导 |

德里克·迪恩

| 作曲 |

卡尔·戴维斯

| 舞美与服饰设计 |

雷兹·布拉泽斯顿

| 灯光设计 |

霍华德·哈里森

| 多媒体设计 |

妮娜·邓恩

| 执行编导 |

伊凡·奥尔特加

| 编导助理 |

乌戈·拉涅利

| 时间 |

2023年8月18-20日 19:00

| 地点 |

北京 国家大剧院 · 歌剧院

| 演出 |

上海芭蕾舞团

主创介绍

德里克·迪恩

编导

上海芭蕾舞团艺术总监

前英国国家芭蕾舞团和

美国国家芭蕾舞学校艺术总监

1972年, 德里克·迪恩加入英国皇家芭蕾舞团并且很快于1980年晋升为主要演员。他出演过所有主要角色,其中包括许多世界知名编导为其量身定做的角色。在为皇家芭蕾舞团和伯明翰皇家芭蕾舞团创作了众多的芭蕾舞剧后,他在1989年离开了皇家芭蕾舞团,以便开拓一个更加广阔的舞蹈创作天地。1990年9月到1992年10月,他担任罗马歌剧院的副艺术总监和常驻编导。之后他在意大利、美国、法国、日本和南非编创舞剧。

1993年春,德里克·迪恩被任命为英国国家芭蕾舞团和英国国家芭蕾舞学校的艺术总监。他编创的剧目主要包括:《天鹅湖》《睡美人》《胡桃夹子》《吉赛尔》《舞姬》《爱丽丝梦游仙境》《严格的格什温》《灰姑娘》《罗密欧与朱丽叶》《哈姆雷特》《西西里晚祷》《道林·格雷的画像》《转瞬即逝的数字》《我们都有一颗饥饿的心》《什么都可以》《傻瓜》《即兴》《小调》等。1995年9月,英国广播公司为他拍摄了一部日记形式的电视专题片。他编导的《胡桃夹子》版本首演于1997年,并在1998年及1999年该剧在伦敦体育馆上演时出演男主角琼斯梅亚。此后的新作《罗密欧与朱丽叶》在1998年首演于皇家阿尔伯特音乐厅,并于次年春季重演。1997年,他的作品《天鹅湖》在皇家阿尔伯特剧院首次上演后,于1998年2月获得英国戏剧最高奖项劳伦斯·奥立弗奖的两项提名。1999年,《天鹅湖》被再次搬上舞台,并在香港、悉尼、墨尔本、阿得雷德和布里斯班等地及5家英国剧院上演,此次巡演总计创下了超25万人次的观看记录。2000年夏,他创作了他的第三部大型作品《睡美人》,该作品在皇家阿尔伯特剧院上演。2011年,他为英国国家芭蕾舞团编排的《严格的格什温》在皇家阿尔伯特剧院首演。2000年6月,英国女皇授予德里克·迪恩“大英帝国勋章”。

2000年和2004年,上海芭蕾舞团先后引进了德里克·迪恩版本的《天鹅湖》及《罗密欧与朱丽叶》,之后他为上海芭蕾舞团度身打造了多部芭蕾舞剧,包括上海大剧院版《胡桃夹子》(2010年)、经典版《天鹅湖》(2015年)、《哈姆雷特》(2016年)、《睡美人》(2018年)、上海芭蕾舞团版《茶花女》(2019年)。自2018年起,他担任上海芭蕾舞团艺术总监。

编导阐述

当我五年前重新捧起《剧院魅影》这部小说的时候,我产生了将它改编成芭蕾舞剧的想法。因为这是一个非常戏剧化的故事,既充斥了悬疑、惊悚和危险的气息,也不乏美好的感情,其中形形色色的人物更是深深吸引了我。

在这个故事里,每个角色都是有血有肉的人,尤其是“魅影”。舞剧以“魅影”的悲情人生贯穿始终,他是一个被深深误解的人。很多时候他是可悲的,甚至是可怕的,但当他意识到自己与亲自栽培的芭蕾新星“柯莉斯汀”之间的感情注定得不到善终时,也会激发观众的同情心。我真的想让观众理解他。所以,我希望观众不必论他到底是好是坏,而是经历他所经历的这一切,最后带着体谅与共情走出这个故事。

非常高兴能在恢复国际交流后的第一时间来到上海,为上芭创作一部全新的作品。将《剧院魅影》的小说改编成一部全时长的芭蕾舞剧是一次史无前例的尝试,所有的主创人员和演员也都投入了浓烈的情感。希望我的编舞、卡尔的音乐、雷兹的舞美设计、霍华德的灯光设计、妮娜的多媒体设计还有上海芭蕾舞团演员们的演绎彼此相辅相成,为观众们带来电影版的观感体验。除此之外我不想透露太多,更多的惊喜请大家亲自来剧场发现吧!

卡尔·戴维斯

作曲

卡尔·戴维斯(1936-2023)在音乐界有着举足轻重的影响力:他是默片在当代重新发扬光大的推动者,是很多耳熟能详的英剧配乐,是管弦乐作曲家和指挥家,也是著名的芭蕾舞剧作曲家。

他于1936年出生于纽约,在保罗·诺多夫和雨果·考德门下学习作曲,随后前往哥本哈根深造,师从佩尔·诺尔高德。早期在美国工作时,他曾为纽约城市歌剧院和罗伯特·肖合唱团等组织提供了宝贵的指挥经验。1959年,他与人合著的歌舞剧《娱乐活动》赢得了外百老汇艾美奖,并随后在1961年的爱丁堡艺术节上演。由于这次成功,卡尔受到内德·谢林的委托,为电视节目《那是那个星期》谱写音乐。随后,他接到了其他广播和电视节目的委托,正式开启了英国的职业生涯。1961年,卡尔移居伦敦,并很快在当地剧院、电视和电影圈中找到了自己的位置,为国家剧院、皇家莎士比亚剧团、电视剧《世界大战》《好莱坞》《晚安,汤姆先生》和BBC《傲慢与偏见》等创作配乐。继泰晤士河电视台《好莱坞》系列剧作之后,他为阿贝尔·冈斯的史诗电影《拿破仑》谱写了配乐,其独特性激发了全世界对默片电影使用现场乐队伴奏的复兴。此外,他还为超过50部默片电影创作和改编配乐,其中包括卓别林等人的作品,以及格里菲斯的杰作《党同伐异》。

电影配乐获奖作品包括《法国中尉的女人》(1981年)、《冠军》(1983年)、《裸体公仆》(1975年)、《丑闻》(1989年)、肯·拉塞尔的《彩虹》(1989年)、《了不起的盖茨比》(2000年)、《埃塞尔和欧内斯特》(2016年)和《执行退欧》(2018年)。

在芭蕾音乐创作方面,他曾为伦敦当代舞蹈剧院、伯明翰皇家芭蕾舞团和北方芭蕾舞剧院创作配乐,并与编导大卫·宾特利、吉莲·林恩、德里克·迪恩和丹尼尔·德安德烈德合作。作品包括《爱丽丝梦游仙境》《阿拉丁》《茶花女》《道林·格雷的画像》《尼金斯基:舞蹈之神》《了不起的盖茨比》《卓别林:小流浪汉》。

其他电视作品包括《雪雁》(1971年)、《杜拉克酒店》(1986年)、《跳舞的时光》(1997年)、《回家》(1998年)、《奥本海默》(1980年)和《楼上楼下》(2012年)等。

著名音乐会作品包括为皇家利物浦爱乐乐团创作的《为大提琴和管弦乐而作的叙事曲》、甲壳虫乐队成员保罗·麦卡特尼的《利物浦祷告文》以及合唱作品《明天的末班车》,讲述了1938-1939年的犹太儿童大规模营救运动。

2009年,他创建了自己的厂牌。

作曲阐述

待定

1996年,我为1925年好莱坞无声电影《剧院魅影》创作了配乐,作为英国电视台的第四频道“无声”电影经典系列之一播出。虽然其中也有一些舞蹈场景,但重点讲述的还是一位歌剧明星的诞生。在德里克·迪恩编导的芭蕾版本里,“柯莉斯汀”摇身一变成为了一位新晋的芭蕾舞者、“魅影”的得意门生。

从电影配乐转型芭蕾作曲的挑战是什么?电影是成品,所有的音乐结构都已固定,因此配乐就像是在数字油画中填色。但芭蕾不一样,如果没有音乐,创作甚至无法开始,所以音乐必须要能讲述故事,从而勾勒出舞步。让我们从背景设定开始:1890年代的巴黎——“美好时代”的鼎盛时期、歌剧院的壮丽景象以及周围脏乱的街道。加斯通·勒鲁1910年的小说以一场音乐晚会开始。德里克·迪恩的这部作品则有一场具有神话色彩的芭蕾戏中戏。音乐也必须反映出当年的风格——正如第二幕的假面舞会,以法国革命歌曲、法兰多尔民间舞蹈和大受欢迎的“康康舞”为特色。但与此同时,我们也呈现了另一种极端——一个“魅影”沉浸在自己疯狂的梦想和妄想里的古怪世界。也正是因为这个角色,让我决定提炼并延续1996年所作的音乐。

我用音调的拉伸和扭曲来勾勒“魅影”的形象——他是一个凶手,但也是一个真实的人。出生伊始,他便一直遭受痛苦和拒绝。他渴望得到爱,但却只会通过极端手段来实现自己的目的,矛盾是他的常态。没有任何东西能够阻止他得到想要的。在神秘的“吉里夫人”的帮衬下,从小就接受他训练的“柯莉斯汀”成为了他用来掌控一切的筹码。

芭蕾从“柯莉斯汀”的童年开始,她逐渐长大,最后成为一个成熟的芭蕾舞者,因此她的音乐也从基础的主题开始变得逐渐充实。成年后的“柯莉斯汀”的音乐在每个场景都充满了力量,但在她与“魅影”对抗的过程中,我所写的音域涵盖了她从浅层次的厌恶到彻底绝望的情绪,直到最后才解脱出来。

除此以外,作品中还穿插了一段明亮的大调主旋律,我将其分给了“柯莉斯汀”与“拉乌尔”。它第一次出现是在屋顶的那场戏中,在那里,“拉乌尔”轻声安慰“柯莉斯汀”并许下爱的诺言。同时我也用它作为终曲,希望能为这部作品赋予一些希望的色彩。

雷兹·布拉泽斯顿

舞美与服饰设计

雷兹毕业于伦敦中央艺术与设计学院,是新冒险舞台剧公司的签约艺术家。

舞剧作品方面,他与马修·伯恩长期合作,包括《午夜钟声》《罗密欧与朱丽叶》《红舞鞋》《剪刀手爱德华》《睡美人》《蝇王》《天鹅湖》《无言的戏剧》《苏格兰高地之舞》《道林·格雷》《灰姑娘》《汽车人》等。他与北方芭蕾舞团合作的作品包括《罗密欧与朱丽叶》《天鹅湖》《卡门》《巴黎圣母院的钟声》《德古拉》。其他舞蹈作品包括《摇滚梦》《冰雪女王》《胡桃夹子》(苏格兰芭蕾舞团)、《哈姆雷特》(上海芭蕾舞团)、《七宗罪》(皇家芭蕾舞团考文特花园分部)。

戏剧作品包括:《温莎城的乐事》《流浪汉》《皇后》《庸人自扰》《巴格达咖啡馆》《马洛瑞塔女子学校》《第十二夜》《哈里斯夫人的鲜花》《傲慢与偏见》《心灵女人》《四十年后》《946:阿道夫斯·蒂普斯的惊人故事》《鸭屋》(伦敦西区)《研讨会》《歇斯底里》《海达·加布勒》《爱情无计》《真实的东西》《卢格纳萨的跳舞》《蓝天下》《量度为度》《二重奏》《小狐狸》《那日高哥》。

音乐剧作品包括:《我和我的女孩》《屋顶上的小提琴手》《浪漫匿名》《演艺船》《多么可爱的战争》《拜访森林》《修女也疯狂》《远方的平原》《挥霍无度》《就是今晚》《我唯一的》。

电影作品包括:《致勃列日涅夫的一封信》《天鹅湖》《汽车人》《罗密欧与朱丽叶》《圣诞颂歌》。

歌剧作品包括:《鸽子公主》《爱之甘醇》、克里斯托弗·里尔克的《爱与死之歌》,并与北方歌剧院、苏格兰歌剧院、南荷兰省歌剧院、威尔士国家歌剧院和丹麦皇家歌剧院建立合作。

其他作品包括: 唐·弗兰奇的《3000万分钟》(2014/2016)、 弗兰奇和桑德斯脱口秀(英国巡演)、维多利亚·伍德的单口喜剧(皇家阿尔伯特音乐厅和巡演)等。

获奖经历包括:2016年英国戏剧奖最佳设计(《演艺船》《哈里斯夫人的鲜花》);2013年洛杉矶戏剧评论家协会奖最佳服装设计(《睡美人》);托尼音乐剧奖、外圈剧评人奖和两次“戏剧桌”奖(《天鹅湖》);八项奥利弗奖提名;奥利弗奖舞美和服装设计类杰出成就奖(《灰姑娘》);剧评人奖等。

舞美与服饰设计阐述

《歌剧魅影》讲述了一个以“柯莉斯汀”为中心的三角关系,她必须在“魅影”对她的“爱”和她对“拉乌尔”的爱之间做出抉择。这部哥特浪漫小说的背景设定在19世纪末的巴黎加尼叶歌剧院。在这部芭蕾舞剧中,我们保留了原著中故事发生的时间和地点,只是将“音乐天使”变成了“舞蹈天使”,我想这是非常合乎情理的。我们觉得,19世纪70年代的巴黎是那个时代的浪漫缩影,也能充分体现巴黎歌剧院芭蕾的魅力,我们将努力在经典芭蕾舞剧的框架中为观众呈现一个与芭蕾与剧院息息相关的故事。

霍华德·哈里森

灯光设计

霍华德曾六次获得奥利弗奖最佳照明设计师提名,并凭借其制作的《天使之城》和《麦克白》(吉尔吉德剧院、莱西姆剧院、百老汇)赢得该奖项。

他最新的戏剧作品包括在西区上演的《皆大欢喜》,以及即将推出的音乐剧《达斯·法尔科》。

伦敦西区作品包括:《妈妈咪呀!》《欢乐的灵魂》(哈罗德·品特剧院)、《风中奇缘》(帕拉第姆剧院)、《玛丽·波平斯》(爱德华王子剧院和纽约新阿姆斯特丹剧院)、《理想丈夫》(沃德维尔剧院)、《内维尔的小岛》(约克公爵剧院)、《红男绿女》(皮卡迪利剧院)、《东镇女巫》(德鲁里剧院)、《雷格泰姆》(皮卡迪利剧院)、《热铁皮屋顶上的猫》(利克剧院)。

他在英国国家剧院、老维克剧院、唐玛仓库、奇切斯特艺术节剧院等上演的作品包括:《南太平洋》《伦敦地震》《私人生活》《圣女贞德》、《安娜·克里斯蒂》(荣获照明骑士奖)、《好莱坞故事》《国王海德利二世》《影子大地》《麦克与梅布尔》《真相》等。

舞蹈作品包括:《歌剧魅影》(上海芭蕾舞团)、《胡桃夹子!》(马修·伯恩)、《剪刀手爱德华》《天鹅湖》《罗密欧与朱丽叶》、《严格的格什温》(上海芭蕾舞团、昆士兰芭蕾舞团、英国国家芭蕾舞团)、《哈姆雷特》(上海芭蕾舞团)。

歌剧作品包括:《塞维利亚理发师》(芝加哥利里克剧院)、《拿布科》(纽约大都会歌剧院)。

灯光设计阐述

我非常高兴能够重返上海芭蕾舞团,为这部激动人心的新作品《歌剧魅影》设计灯光,并与此前合作过芭蕾舞剧《哈姆雷特》的德里克·迪恩、雷兹·布拉泽斯顿和优秀的团队再度合作。

这部由加斯通·勒鲁撰写的著名哥特式小说是史诗般浪漫芭蕾舞剧的完美素材,能够为其设计灯光无疑是一个令人兴奋的挑战和机会。在辛丽丽团长的带领下,没有任何团体会比上海芭蕾舞团更适合演绎这个充满激情、悬疑和爱情的惊悚故事,从而重塑19世纪巴黎的神秘和魅力。

妮娜·邓恩

多媒体设计

妮娜·邓恩是一位屡获殊荣的多媒体设计师,曾为国际上众多演出创作了作品,现任的创意总监。

作品包括:《堂·吉诃德》《青玉之空》(伯明翰皇家芭蕾舞团)、《七宗罪》《蓝胡子的城堡》(布宜诺斯艾利斯科隆剧院)、《鲨鱼出击》《雌雄大盗》《天使之城》《无人之境》《曲奇饼干》(伦敦西区)、音乐剧《朝九晚五》(伦敦西区、英国和澳大利亚巡演)、《奥赛罗》《庄园》《恩帝与伽利略》(伦敦国家皇家剧院)、《欧菲欧》《自由射手》《麦克白》(维也纳国立歌剧院)、《巴格达博物馆》《威尼斯的救赎》《七善行》《福尔蓬涅》(皇家莎士比亚剧团)、《哈姆雷特》《山巅》《一模一样》(伯明翰剧院)、《审判》(唐玛仓库)、《灭绝》(斯特拉特福德东区剧院)、《蜕皮》(苏活剧院)、《美女与野兽》《灰姑娘》《丰收》《哥本哈根》《屋顶上的小提琴手》《四十年后》《皇家歌剧院圣诞节》《春节晚会》、《剧院魅影》(英国、美国和澳大利亚巡演)、《洛基恐怖秀》(欧洲巡演)。

荣获的奖项包括:《邦尼与克莱德》 World最佳视频设计(《雌雄大盗》)、照明骑士奖(《爱丽丝冒险奇遇记》)、英国儿童剧协会最佳设计奖(《灰姑娘》《美女与野兽》)等。

多媒体设计阐述

在《歌剧魅影》中,多媒体技术贯穿了作品的多个场景。首先,它使故事发生的地点——巴黎著名的加尼叶歌剧院的建筑结构得以呈现。其次,通过使用动画,我们可以完成在不同场景之间的切换,从而推动故事的进程。比如“拉乌尔”和“柯莉斯汀”的屋顶之恋以及她前往“魅影”巢穴的惊险旅程。同时,我们还利用多媒体制造出了火灾的恐怖效果,并通过放大“魅影”本身的形象,以此彰显整个剧院都在他的笼罩之下。另外,多媒体还扩展了视觉空间,使其完全融入设计和舞蹈编排中,与音乐、灯光相呼应,营造魔幻而又不安的氛围。

伊凡·奥尔特加

执行编导

伊凡出生于马德里,先后在格兰剧院学校、巴塞罗那的利瑟歌剧院和芭蕾舞学校及马德里卡门·罗氏学校接受教育。

1995年,他作为群舞加入斯图加特芭蕾舞团,于一年后在柏林德意志歌剧院担任独舞演员,次年回到斯图加特担任独舞演员,2001年晋升为主要演员。2007年,他加入了阿姆斯特丹国家芭蕾舞团担任主要演员。

在斯图加特芭蕾舞团的舞蹈生涯中,他出演过所有作品的主角及重要角色,其中包括《天鹅湖》《威尼斯商人》《罗密欧与朱丽叶》《睡美人》《淘气女孩的婚礼》《吉赛尔》。他凭借作品《奥涅金》获得了意大利波西塔诺国际利奥尼德·马辛舞蹈奖。自1969年8月设立这个奖项以来,获奖者包括努雷耶夫、巴里希尼科夫和卡洛斯·阿科斯塔等人。

此外,他担任主要角色的作品还包括由汉斯·范·马纳恩、乌韦·肖尔茨、乔治·巴兰欣、妮可·芬特、德里克·迪恩等编导的作品。许多编导如威廉·福赛思、戈约·蒙特罗、克里斯蒂安·斯帕克和德里克·迪恩等均为其量身打造了角色。

2007年底以来,他在许多院团担任特邀艺术家,包括那不勒斯圣卡洛剧院、西澳大利亚芭蕾舞团、赫尔辛基芬兰国家芭蕾舞团、韩国环球芭蕾舞团、慕尼黑巴伐利亚国立歌剧院、斯图加特芭蕾舞团、纽伦堡州立剧院、克罗地亚和斯洛文尼亚国家剧院等。

2009年以来,他为多名著名编导担任助理,包括苏黎世芭蕾舞团团长克里斯蒂安·斯帕克、纽伦堡州立剧院艺术总监戈约·蒙特罗,著名英国编导、前英国国家芭蕾舞团艺术总监、现任上海芭蕾舞团艺术总监德里克·迪恩等。

2009年,他应邀担任洛桑国际芭蕾舞大奖赛的评委会副主席。

2019年以来,他是美国青少年舞蹈大奖赛评委会的活跃成员。

2020年1月起,他担任伯明翰皇家芭蕾舞团艺术顾问。

从那不勒斯圣卡洛歌剧院芭蕾学校和罗马国家芭蕾学校毕业后,乌戈在1986年至2005年间担任圣卡洛歌剧院芭蕾舞团的首席舞者。合作的著名编导包括鲁道夫·努雷耶夫、约翰·克兰科、尼古拉斯·格鲁沙克、弗雷德里克·阿什顿爵士、乔治·巴兰欣、罗兰·普蒂、亚历山大·戈尔斯基、马留斯·佩蒂帕、约瑟夫·瓦莫斯、扎克·普雷比尔、罗伯托·扎内拉、阿尔多·阿莫迪奥、列奥·马辛和肯尼斯·麦克米兰等。1994年和2000年,他曾两次获得“莱昂尼德·马辛”艺术与舞蹈奖。

2005年至2013年,他逐渐转型,成为那不勒斯圣卡洛歌剧院芭蕾舞团的老师、芭蕾大师和团长助理。此外,他还担任了编舞助理并指导了整个芭蕾季演出,同时担任了巴勒莫的马西莫歌剧院芭蕾舞团和克罗地亚芭蕾舞团的客座教师。

2014年后,他在国内外担任客座教师、芭蕾大师、编舞助理和团长助理等职务,其中包括荷兰国家芭蕾舞团、图卢兹国家芭蕾舞团、斯卡拉歌剧院、斯洛伐克国家剧院芭蕾舞团、帕尔马马西莫剧院、格鲁吉亚国家芭蕾舞团、马格德堡剧院、希腊国家芭蕾舞团、维也纳国家歌剧院芭蕾舞团、科罗拉多芭蕾舞团、罗马尼亚国家歌剧院、葡萄牙国家芭蕾舞团、克罗地亚国家芭蕾舞团、阿雷纳芭蕾舞团基金会、维罗纳竞技场芭蕾舞团基金会、罗马歌剧院等。他还曾担任第六届上海国际芭蕾大赛的客座教师和维罗纳竞技场基金会芭蕾舞面试的评审。

他与上海芭蕾舞团和德里克·迪恩展开多次合作。2018年至2019年,他为德里克·迪恩编导的《睡美人》《茶花女》和《胡桃夹子》担任编导助理。此次他再度与上芭和德里克·迪恩合作,担任《歌剧魅影》编导助理。

乌戈·拉涅利

编导助理

主演介绍

吴虎生 饰 魅影

上海芭蕾舞团副团长

上海芭蕾舞团首席主要演员

国家一级演员

1997年进入上海戏剧学院附属舞蹈学校芭蕾舞专业学习,2003年毕业进入上海芭蕾舞团担任演员,2010年晋升为首席主要演员,2020年担任上海芭蕾舞团艺术创作部主任,2022年担任上海芭蕾舞团副团长。

曾在经典芭蕾舞剧《天鹅湖》《葛蓓莉娅》《仙女》《吉赛尔》《罗密欧与朱丽叶》、上海芭蕾舞团版《睡美人》《茶花女》、现代芭蕾舞剧《简·爱》《长恨歌》、原创芭蕾舞剧《哈姆雷特》《白毛女》《梁山伯与祝英台》《闪闪的红星》《花样年华》《马可·波罗——最后的使命》《宝塔山》《歌剧魅影》、上海大剧院版《胡桃夹子》中担任男主角,并表演过巴兰钦作品《小夜曲》《大华尔兹》、钢琴芭蕾《梦回上海》、芭蕾舞蹈诗《水》以及现代芭蕾《斯特拉文斯基的舞者》《波莱罗》《妈妈的歌》等。

主要艺术经历:

2007年,荣获第九届美国纽约国际芭蕾舞比赛依戈·尤斯科维奇评委会特别奖,以及大赛男子组第一名;荣获第四届中国上海国际芭蕾舞比赛男子青年组金奖;

2009年,举办“粉墨佳年华——季萍萍、吴虎生芭蕾专场演出”;荣获第七届中国舞蹈“荷花奖”舞剧舞蹈诗表演银奖;

2011年,荣获第八届中国舞蹈“荷花奖”舞剧舞蹈诗评选表演银奖;

2012年,荣获第八届“上海文化新人”称号、“上海宣传系统‘创先争优’优秀共产党员”称号、上海市五一劳动奖章、“上海年度优秀文艺工作者”称号;同年赴德国参加汉堡芭蕾舞团“尼金斯基”芭蕾晚会演出;

2013年,荣获第九届中国舞蹈“荷花奖”舞剧舞蹈诗评选表演金奖;荣获上海市青年五四奖章;

2014年,荣获第24届上海白玉兰戏剧表演艺术奖主角奖;当选第十七届上海十大杰出青年、全国文化系统先进工作者;当选上海市舞蹈家协会副主席;12月,当选上海芭蕾舞团团总支副书记;

2016年,荣获全国五一劳动奖章、第十届中国舞蹈“荷花奖”舞剧奖;

2017年,创作中型芭蕾作品《难说再见》,该项目被列入北京国家大剧院“中国舞蹈十二天”青年舞蹈家展演计划,以及第十九届上海国际艺术节扶持青年艺术家计划;作品《别》荣获上海市小剧(节)目评选展演优秀作品奖;享受国务院政府特殊津贴;当选第十三届上海市政协委员;

2018年,创作现代芭蕾作品《荆棘》;作品《梦里的微笑》荣获2018年上海青年舞者优秀作品展演优秀编导奖;作品《别》荣获第六届上海国际芭蕾舞比赛编舞奖;

2019年,作品《别》入选首届中国舞蹈优秀作品集萃;

2020年,创作独幕芭蕾舞剧《青蓝紫》及芭蕾与昆曲跨界作品《浮生一梦》;作品《浮生一梦》荣获上海市舞台艺术作品评选展演(小型作品)优秀作品奖;作品《花季》获日本国际联合云端舞蹈大赛编舞作品金奖,其本人获日本国际联合云端舞蹈大赛“优秀教师奖”;同年当选第六届上海市青年文学艺术联合会副会长;荣获“上海市先进工作者”称号及“上海市优秀共青团干部”称号;

2021年,作品《浮生一梦》获得第六届上海舞蹈新人新作展演优秀新作奖;作品《触不可及》获得第六届上海舞蹈新人新作展演优秀新人奖;获得第28届俄罗斯贝努瓦舞蹈大奖男舞者提名奖;作品《梦里的微笑》获第二届日本国际联合云端舞蹈大赛编舞作品金奖,其本人获第二届日本国际联合云端舞蹈大赛“优秀教师奖”;同年当选共青团上海市委员会委员、当选上海芭蕾舞团团总支书记、当选上海大剧院艺术中心团委书记;荣获“上海市优秀共产党员”称号;

2022年,创作独幕芭蕾舞剧《大地之光》;荣获全国优秀共青团干部称号;荣获“2021年度上海市优秀志愿者” 称号;当选第十四届上海市政协委员;

2023年,作品《大地之光》荣获第二届长三角专业舞蹈展演优秀创作奖;作品《大地之光》荣获第十四届全国舞蹈展演优秀剧目;当选共青团上海市第十六次代表大会代表;

先后获得2007年度、2013年度、2014年度上海文艺家荣誉奖。

主演阐述

原创芭蕾舞剧《歌剧魅影》的创作离不开整个团队的配合与大量的工作。作为演员,很幸运自己可以出演“魅影”的角色。这些年,在上海芭蕾舞团参与的大量原创剧目为我积累了宝贵经验,让我更有信心、也更加期待能塑造“魅影”这个内心复杂且细腻的角色。

这是一个关于爱情的故事,却披上了悬疑的斗篷,这让我意识到有些很重要的元素被“魅影”埋藏在了他的冷峻之下,我看到了一个主宰命运之人内心的自卑与柔弱。

戴上了“魅影”遮掩丑态的面具,我感受到了来自于周遭的冰冷眼神。这让作为“魅影”的我孤独、悲伤、恐惧,进而变得疯狂。直到故事的最后,“柯莉斯汀”的吻使“魅影”悲伤的内心得到了解脱,而我也得到明悟。

这是一种爱与包容的力量。而“魅影”向来是一个可怜的“给予者”,只是因为世俗的傲慢与偏见,造成他只能用强硬与冷酷来保护自己,连一句简单的爱意都无法传达,而他想要的只是与正常人一样的关爱。或许“爱与包容”才是这个故事永恒的主题。

无论如何,观众的观感才是最重要的,我非常期待这个舞剧在台上的呈现。希望这部舞剧可以触动人心,不仅是因为音乐舞姿,更是因为对爱与包容的思考。

戚冰雪 饰柯莉斯汀

上海芭蕾舞团主要演员

国家一级演员

2007年进入上海戏剧学院附属舞蹈学校芭蕾舞表演专业学习,于2014年6月以优异成绩毕业,同年7月进入上海芭蕾舞团任演员。

曾在芭蕾舞剧《白毛女》《长恨歌》《哈姆雷特》《葛蓓莉娅》《吉赛尔》《天鹅湖》《简·爱》《花样年华》《马可·波罗——最后的使命》《梁山伯与祝英台》《宝塔山》《歌剧魅影》、上海芭蕾舞团版《睡美人》《茶花女》中担任女主角,在上海大剧院版《胡桃夹子》、芭蕾舞剧《闪闪的红星》中担任重要角色。

2015年,获得第三届北京国际芭蕾舞比赛女子青年组银奖(金奖空缺);

2016年,获得第五届上海国际芭蕾舞比赛成年组女子金奖、2016年上海市新剧目评选展演新人奖;第十届中国舞蹈“荷花奖”舞剧奖;

2017年,获得“上海青年五四奖章”“全国优秀共青团员”称号;

2019年,入选第七届上海文学艺术奖“上海青年文艺家培养计划”;

2020年,获得第三十届“上海白玉兰戏剧表演艺术新人主角奖”;

2021年,获得第二届日本国际联合云端舞蹈大赛现代舞成年A组女子专业组金奖、第二届日本国际联合云端舞蹈大赛现代舞成年组双人舞专业组金奖、2019-2020年度上海市三八红旗手称号;

2022年,入选“新时代上海闪光青年”。

2023年,荣获第二届长三角专业舞蹈展演优秀表演奖。

主演阐述

我在剧中饰演的是巴黎歌剧院的芭蕾新星“柯莉斯汀”。处在风华正茂年纪的她,既有在舞台上耀眼夺目的时刻,也有在生活中单纯、善良、非常小女孩的一面。虽然在年龄和职业上都与我很贴近,但要诠释好这个人物还是很有难度的。

作为女主角,我与所有主要角色都有对手戏,几乎全程都在台上,舞蹈的量非常大,“戏中戏”的情节更要求我必须熟练掌握古典芭蕾和现代芭蕾的切换,在体力上没有太多缓冲的时间。不过,难度最大的还是和“魅影”之间的情绪拿捏。“柯莉斯汀”是一个非常立体的角色,拥有十分真实、细腻、复杂的情感。“害怕”“好奇”“恐惧”“同情”甚至是 “心疼”,这些看似矛盾的感受常常同时出现在她身上,每个细微的差别都需要通过肢体来表现。如何在舞台上将这些细节恰如其分地传达给观众,对我来说是巨大的挑战,但这也正是戏剧芭蕾的魅力所在。所以直到今天,我仍然在不断揣摩角色背后的动机,希望能够用自己的表演带领观众和我一起走近“魅影”的内心。

虽然有着技巧和表演上的双重压力,但我始终觉得这是一个“痛并快乐着”的过程。时隔三年再次参演编导德里克·迪恩的作品,我又一次找回了沉浸式飙戏的快感,我十分珍惜和享受在排练厅里的每一刻,也期待着在舞台上真正成为“柯莉斯汀”的那一天。

范晓枫 饰吉里夫人

上海芭蕾舞团芭蕾大师

上海芭蕾舞团首席主要演员

国家一级演员

1989年进入上海市舞蹈学校芭蕾舞科,1996年7月毕业进入上海芭蕾舞团任演员,2004年晋升为首席主要演员。

曾在世界经典芭蕾舞剧《天鹅湖》《葛蓓丽娅》《吉赛尔》《仙女》《胡桃夹子》《罗密欧与朱丽叶》、原创芭蕾舞剧《白毛女》《梁山伯与祝英台》《闪闪的红星》、现代芭蕾舞剧《简·爱》、中法合作大型芭蕾舞剧《花样年华》、时尚芭蕾舞剧《马可·波罗——最后的使命》、上海大剧院版《胡桃夹子》、原创芭蕾舞剧《哈姆雷特》中饰演女主角,在《宝塔山》《歌剧魅影》、上海芭蕾舞团版《睡美人》《茶花女》中担任重要角色,并表演过《古典大双人舞》《唐·吉诃德》双人舞、巴兰钦作品《小夜曲》《大华尔兹》、芭蕾舞蹈诗《水》以及现代芭蕾《斯特拉文斯基的舞者》《巴赫的舞步》《红扇》《天际》等。

1995年10月,荣获首届中国上海国际芭蕾舞比赛少年组女子银奖;

1999年,荣获第二届“十大上海文化新人”称号;

2000年7月,荣获第19届保加利亚瓦尔纳国际芭蕾比赛青年组女子金奖;

2001年8月,荣获第二届中国上海国际芭蕾比赛青年组女子二等奖,并与舞伴孙慎逸荣获最佳双人舞奖,获得1999-2000年上海市三八红旗手;

2004年至2005年,受邀赴澳洲国家芭蕾舞团任客席主要演员;

2006年,受邀参加韩国首尔首届亚洲芭蕾舞节演出;

2008年2月,举办了“粉墨佳年华——孙慎逸、范晓枫芭蕾专场演出”;

2011年,荣获第八届中国舞蹈“荷花奖”舞剧舞蹈诗组委会特别奖;

2012年3月,获得上海市委宣传部颁发的“上海文艺家荣誉奖”;

2013年,荣获第九届中国舞蹈“荷花奖”舞剧舞蹈诗评选表演金奖、上海“十佳舞蹈工作者”荣誉称号、上海市五一劳动奖章、2013年度上海文艺家荣誉奖;

2016年,获得第十届中国舞蹈“荷花奖”舞剧奖;

2017年,获得第27届上海白玉兰戏剧奖“配角奖”;

2021年,获得第28届俄罗斯贝努瓦舞蹈大奖女舞者提名奖。

2000年进入上海市舞蹈学校芭蕾舞科,2007年进入上海芭蕾舞团担任演员。

曾在芭蕾舞剧《白毛女》《天鹅湖》《闪闪的红星》《花样年华》《葛蓓莉娅》《吉赛尔》《梁山伯与祝英台》《歌剧魅影》、上海芭蕾舞团版《睡美人》与上海大剧院版《胡桃夹子》中担任主演,在《简·爱》《哈姆雷特》《马可·波罗——最后的使命》《罗密欧与朱丽叶》《长恨歌》《茶花女》与《宝塔山》中担任重要角色,并在《仙女》中担任主要舞段的独、领舞,也表演过巴兰钦作品《大华尔兹》以及《春之祭》《伤逝》《霍夫曼的寓言》《若漓》《W.H.Y》《斯特拉文斯基的舞者》《巴赫的舞步》《波莱罗》等现代芭蕾作品。

2007年,荣获第四届中国上海国际芭蕾舞比赛中华最受观众欢迎奖及中华鼓励奖;2009年,在第九届赫尔辛基国际芭蕾舞比赛中与舞伴获得最佳双人舞奖;2013年,获得第二届北京国际芭蕾舞比赛暨编舞比赛男子成年组铜奖,获“2013上海舞蹈新人新作展演”表演新人奖;2014年,获第六届华东专业舞蹈比赛表演二等奖;2016年,荣获共青团上海市委员会颁发的“上海市青年五四奖章”。

张文君 饰

魅影

上芭主要演员

国家一级演员

毕业于上海戏剧学院附属舞蹈学校芭蕾舞表演专业,2013年6月进入上海芭蕾舞团任演员。曾在上海芭蕾舞团版《睡美人》、经典版《天鹅湖》《歌剧魅影》中担任主演,在芭蕾舞剧《闪闪的红星》《吉赛尔》上海大剧院版《胡桃夹子》中担任重要角色,并参演《白毛女》《简·爱》《梁山伯与祝英台》《花样年华》《长恨歌》《哈姆雷特》《马可·波罗——最后的使命》《茶花女》《宝塔山》等多部大型舞剧。

2016年,获得第五届上海国际芭蕾舞比赛鼓励奖;2018年,获得第六届南非国际芭蕾舞比赛成年组男子金奖;2021年,第二届日本国际联合云端舞蹈大赛现代舞成年组双人舞专业组金奖;2022年,荣获上海市青年五四奖章个人。

涂瀚彬 饰

拉乌尔

上芭主要演员

国家一级演员

2015年毕业于北京舞蹈学院,同年进入上海芭蕾舞团担任演员。

曾在芭蕾舞剧《白毛女》《吉赛尔》中担任主演,在上海芭蕾舞团版《茶花女》、现代芭蕾舞剧《简·爱》、上海芭蕾舞团版《睡美人》、《闪闪的红星》《宝塔山》《歌剧魅影》、上海大剧院版《胡桃夹子》中担任重要角色以及独、领舞,并参演《梁山伯与祝英台》《马可·波罗——最后的使命》、经典版《天鹅湖》等多部大型芭蕾舞剧。

2020年,获第一届日本国际联合云端舞蹈大赛(IUCDC)现代芭蕾成年组大奖。

赵美慈 饰

卡洛塔

上芭主要演员

国家二级演员

2017年7月毕业于上海戏剧学院附属舞蹈学校芭蕾舞专业,2019年2月进入上海芭蕾舞团担任演员。曾在原创芭蕾舞剧《白毛女》《吉赛尔》《歌剧魅影》、独幕芭蕾舞剧《大地之光》中担任主演,在经典版《天鹅湖》、上海大剧院版《胡桃夹子》、《花样年华》等芭蕾舞剧中担任重要角色,参加了《马可·波罗——最后的使命》《闪闪的红星》、上芭版《茶花女》、《宝塔山》等多部大型芭蕾舞剧的演出,表演过独舞《惊蛰》、独幕芭蕾舞剧《青蓝紫》等现当代芭蕾作品。

2014年,获得南非国际芭蕾舞比赛男子少年组古典舞金奖、韩国国际芭蕾舞比赛银奖;2015年,获得香港“迦南之星”国际芭蕾舞大赛少年组第一名与“优秀男演员”奖;2016年,获得上海国际芭蕾舞比赛少年组男子金奖;2017年获得北京国际芭蕾舞比赛少年组男子银奖;2020年,获得第一届日本国际联合云端舞蹈大赛(IUCDC)现代芭蕾成年组大奖;2021年,获得第二届日本国际联合云端舞蹈大赛现代舞成年A组男子专业组金奖、第二届日本国际联合云端舞蹈大赛芭蕾舞成年组双人舞专业组金奖;2023年,获得第二届长三角专业舞蹈展演优秀表演奖;获得2022年度上海大剧院艺术中心“优秀共青团员”称号。

许靖昆 饰

拉乌尔

上芭独舞演员

国家二级演员

2017年毕业于上海戏剧学院附属舞蹈学校芭蕾舞专业,同年进入上海芭蕾舞团担任演员。

曾在芭蕾舞剧《天鹅湖》《茶花女》《白毛女》《歌剧魅影》中担任女主角,在上海芭蕾舞团版《睡美人》、芭蕾舞剧《闪闪的红星》、上海大剧院版《胡桃夹子》中担任主要舞段的独、领舞,并参演《梁山伯与祝英台》《马可·波罗——最后的使命》等多部大型舞剧。

2017年,获得第四届北京国际芭蕾舞比赛暨编舞比赛女子青年组铜奖;2018年,获得第六届南非国际芭蕾舞比赛成年组女子银奖。

冯子纯 饰

梅格

柯莉斯汀

上芭独舞演员

国家二级演员

2018年毕业于上海戏剧学院附属舞蹈学校芭蕾专业,2020年进入上海芭蕾舞团担任演员。

曾在芭蕾舞剧《白毛女》《吉赛尔》中担任主演,在《歌剧魅影》中担任重要角色,在经典版《天鹅湖》中担任主要舞段的独、领舞,并参加了《闪闪的红星》《宝塔山》、上海大剧院版《胡桃夹子》、上海芭蕾舞团版《茶花女》等大型芭蕾舞剧的演出。

2017年,获得第四届北京国际芭蕾舞比赛暨编舞比赛女子少年组银奖;2018年,获得第四十六届瑞士洛桑国际芭蕾舞比赛第三名,美国国际青少年舞蹈大赛银奖;第六届上海国际芭蕾舞比赛少年组女子铜奖;2021年,第二届日本国际联合云端舞蹈大赛芭蕾舞成年组双人舞专业组金奖。

郭文槿 饰

卡洛塔

上芭独舞演员

剧情介绍

第一幕

第一场:

魅影,他是真实存在的吗?一个传说?一个幻影?抑或是一个萦绕在著名的巴黎歌剧院内,人们挥之不去的噩梦?

故事开始于柯莉斯汀的孩童时代,她还是一名年幼的舞者,是吉里夫人的得意门生。在众人的期待中,她慢慢成长为一个亭亭玉立的芭蕾演员。角落里的魅影默默关注着她,爱上了她,他决定成就这个女孩攀上巅峰。

第二场:

演出季的晚会上,巴黎歌剧院的新剧目正在首演。首席女演员卡洛塔是当之无愧的女主角。她的搭档——年轻帅气的拉乌尔,是柯莉斯汀的秘密情人。此次柯莉斯汀作为独舞被观众寄予厚望,仿佛整个巴黎都在见证一颗新星的冉冉升起。

演出获得巨大成功,尤其是柯莉斯汀。卡洛塔见状心生嫉妒,而拉乌尔却为爱人感到无比高兴。这一切被魅影尽收眼底……

第三场:

演出结束后,众人纷纷为柯莉斯汀献上祝福,除了盛怒的卡洛塔。魅影悄悄现身,递给柯莉斯汀一枝玫瑰。卡洛塔心有不甘,愤怒至极的她攻击了柯莉斯汀。

第四场:

第二天,魅影阻挠了卡洛塔使得她排练迟到,团长吉里夫人顺势让柯莉斯汀顶替了卡洛塔的女主位置,这让男演员拉乌尔喜出望外。排练中两人的配合也异常默契。匆匆赶来的卡洛塔怒不可遏,直接给了柯莉斯汀一巴掌。这一切被魅影看在眼里。吉里夫人取消了排练,众人离去,只留下卡洛塔一个人。

第五场:

独自在排练厅的卡洛塔开始觉得不安,一阵凉意袭来,她试图离开但被魅影拦下了。卡洛塔大声呼救,她绝望地挣扎着,却早已无济于事,魅影已经决定,他要彻底消除卡洛塔对柯莉斯汀的威胁。

第六场:

魅影听见吉里夫人带着演员回来的脚步声,他藏到暗处。柯莉斯汀和拉乌尔发现了已经停止呼吸的卡洛塔,两人罔知所措、落荒而逃……

第七场:

柯莉斯汀和拉乌尔来到巴黎歌剧院的屋顶,在拉乌尔的安慰中,心烦意乱的柯莉斯汀逐渐平和。皎皎月光下,二人互诉爱意。魅影目睹这一切,一股嫉妒之意油然而生,他发誓要不惜一切代价从拉乌尔的身边夺走柯莉斯汀。

第二幕

第一场:

一年一度的假面舞会上,已经晋升首席的柯莉斯汀和搭档拉乌尔正在为宾客们助兴。突然,魅影身着一袭红袍,打扮成恶魔般的形象显现,强行将两人分开。经过一番打斗,柯莉斯汀和拉乌尔成功从剧院门厅逃走。魅影见自己暴露了,愤怒之下一把火点燃了水晶宫殿大厅,人们顿时陷入一片慌乱。魅影趁乱逃走,朝柯莉斯汀和拉乌尔追去。

第二场:

柯莉斯汀和拉乌尔拼命逃跑,许多宾客也跟着逃了出来。然而,魅影还是找到了他们……

第三场:

柯莉斯汀和拉乌尔回到了化妆间,打算逃离巴黎。他们正要离开时,魅影赶到了,一拳将拉乌尔打倒在地,柯莉斯汀吓得晕过去了。魅影一把拉起她,快速穿过了那面有密道的镜子……

第四场:

魅影带着柯莉斯汀走入迷宫,迷宫的尽头正是他在巴黎歌剧院深处的藏身巢穴。

第五场:

柯莉斯汀在魅影的巢穴苏醒。她意识到,魅影想要占有她。柯莉斯汀苦苦哀求,说自己此生唯一的挚爱只有拉乌尔。魅影乞求她爱他,柯莉斯汀陷入了挣扎…… 也许是出于心软,她揭开了魅影的面具,而一张狰狞的被烧伤的面孔吓坏了她。这时拉乌尔及时赶到,他与魅影再次陷入决斗。在魅影的强压之下,柯莉斯汀选择让拉乌尔活下去,而自己一生陪伴魅影。终于,魅影悲痛欲绝,他知道自己无法得到柯莉斯汀,他只能任由这对恋人离开,把自己留在了永远无尽的孤独与绝望中……

演员表

魅影:吴虎生、张文君

柯莉斯汀:戚冰雪、冯子纯

拉乌尔:涂瀚彬、许靖昆

卡洛塔:赵美慈、郭文槿

吉里夫人:范晓枫、帖佳欣

梅格:冯子纯、朱倩

芭蕾王国:

俞巧尔、郭文槿、朱倩、许婧怡、

何琳艺、苗思昀、严庆辰、祁亚民、

战巍元、

高智子、颜雯彤、陈曦、缪斯文、

陈若煊、杨哲妍、杨心怡、陆欣怡、

林子祺、李欣仪、王皓玥、徐佳、

吴彬、周海波、杨天贞、薛理、

葛一梦、陈卓、杨驰原、徐州、

唐靖奇、戚宇勋、张钧重、于新默、

徐唯嘉、魏庆辉、安林博、吕俊良

柯莉斯汀的舞伴:

周嘉雯、帖佳欣、俞巧尔、郭文槿、

王嘉力、陈若煊、缪斯文

剧院经理:李洋

少年柯莉斯汀:金郭龙飞

假面舞会:

何琳艺、金郭龙飞、朱倩、邢盛均、

颜雯彤、胡娉婷、高智子、陈曦、

许婧怡、李欣仪、岡安春佳、龚黎伟、

苗思昀、周海波、薛理、严庆辰、

杨天贞、戚宇勋、祁亚民、战巍元

名媛:

冯新童、郭凡、赵姿婷、李镁玲

绅士:

张义苒、徐铭杰、于新默、宋佳骏、

李启瑜、陈玮涵、杨己冲、陈帅

童年柯莉斯汀:简琪恩

工作人员表

出品人:张颂华

制作人:辛丽丽

项目统筹:王明宇

制作统筹:高东明、吴虎生

项目顾问:王延

排练协调:张尧

排练:范晓枫、张尧 陈真荣、

徐纹洁、陈艳、李丽、

席小贝

钢琴伴奏:王碧浩、付振、洪蓓琳、

汤文蕾

剧务:李丽、孙旋

项目联络:叶丽虹、周依玮

宣传审核:李洁璐

宣传执行:陆佳时、徐晓迅、张羿、

陈紫嫣

文字编撰:时黛、王欣平、刘碰碰

翻译:周依玮

法务:姜青富

演出协调:郑志明、李静舒、谢泽欣

摄影:陈文、陈昀萱

特邀摄影:、夏文宇、陈伦勋

摄像:郜颉

舞台监督:高东明

舞台监督助理:黄嘉杰

舞美监制:黄嘉杰

服装监制:史蕴之、刘莉

人物造型监制:闵晓梅(特邀)、吴雯婷

绘景:季文超(特邀)

现场操作

投影编程:吴光鑫

灯光:朱夏晨、浦建明、陈秋盛、李平、

谭荣清、张朋朋、朱黑虎

音响:代海春、殷晓俊

化妆:吴雯婷、杨仪洁

装置:曹灿林、曹立新、卢进华、徐志革、

胡中宇、邢健

服装:宋良、刘莉、张燕

道具:曹海涛、吴光鑫

制鞋:蔡晨刚、朱彩云、董思德(特邀)

张诚杰

指挥

留德双硕士,国家二级指挥,上海歌剧院常任指挥,著名青年指挥家、钢琴家。上海音乐学院作曲指挥系兼职副教授,上音许舒亚教授“中国歌剧舞台制作与人才培养”教学团队成员,苏州大学音乐学院客座教授、交响乐团常任指挥。甘肃省歌剧院客座首席指挥,亚洲交响乐团签约指挥,珠海大剧院合唱团首席指挥。上海音乐家协会理事。上海市青年文联会员。莱比锡瓦格纳协会荣誉艺术家。上海市徐汇区第十四、十五届政协委员,上海市静安区首届中青年拔尖人才,2020年度上海市青年五四奖章获得者。

留德期间曾得到指挥大师Kurt Masur教授的亲自指导与高度肯定,专业才能引起了德国当地多家媒体的关注。曾任 、John 、 Oren、 、 、Franz -Möst、Meeme Järvi、Fabio Luisi等多位大师的助理指挥,并受到极高赞誉。曾指挥过汉堡交响乐团、莱比锡布商大厦管弦乐团、莱比锡MDR交响乐团、耶拿爱乐乐团、纽伦堡交响乐团、中央芭蕾舞交响乐团、广州交响乐团、深圳交响乐团、上海交响乐团、上海歌剧院交响乐团、上海爱乐乐团、青岛交响乐团、福建交响乐团、四川爱乐乐团、甘肃交响乐团等等。个人曾获第二届德国MDR指挥比赛优胜奖,2018苏州市文华表演奖(指挥)等。近年来指挥了大量中西方歌剧、芭蕾、交响合唱及交响乐音乐会,频繁活跃于国内外的舞台,更应邀在国际、国内多个音乐节中执棒。

上海歌剧院交响乐团成立于1956年,是全国著名的音乐表演团体、中国最优秀的交响乐团之一。不仅擅长歌剧和舞剧的伴奏,还经常举办交响音乐会,演奏国内外众多作曲家不同时期、风格迥异的音乐作品。曾参与排演《图兰朵》《波西米亚人》《托斯卡》《奥赛罗》《法尔斯塔夫》《军中女郎》《阿依达》《阿蒂拉》《卡门》《漂泊的荷兰人》《纳布科》《微笑王国》《唐璜》《乡村骑士》《丑角》《晨钟》《天地神农》《田汉》《雷雨》等中西方歌剧,《弥赛亚》《卡尔米娜·布拉纳》等清唱剧,贝多芬《第九交响曲》《黄河大合唱》等交响合唱作品,及贝多芬钢琴协奏曲全集、《第三/四/六/七/八交响曲》、柴可夫斯基《第四/五/六交响曲》、莫扎特《第四十一交响曲》《第三小提琴协奏曲》、何占豪和陈钢《梁祝》等中西方经典交响乐作品,并为芭蕾舞剧《胡桃夹子》《天鹅湖》《曼侬》《唐吉珂德》、原创舞剧《早春二月》《嫦娥》担任伴奏。多年来,乐团与许多世界著名的指挥家和艺术家合作举办音乐会,如丹尼尔·奥伦、洛林·马泽尔、约翰·尼尔森、尼姆·雅尔维、库特·马舒尔、弗朗兹·威尔瑟-莫斯特、法比奥·路易斯、威尔·汉伯格、托马斯·桑德灵、马库斯·史坦兹、柯切什·佐尔坦、莫瑞斯·皮勒斯、简·拉森·柯尼格、和慧、王健等。乐团屡次应邀参加国内外艺术节及文化交流活动,曾出访芬兰、意大利、英国、德国、香港、澳门等国家和地区,并于2019年首次登台亮相美国各大音乐厅,在美国展开巡演。

交响乐团人员名单

指挥:

张诚杰

第一小提琴:

陈阳岳彤、张慧、张乐、张劭楠、

金美丹、孙炎婕、谭莹莹、李雅琴、

何彬、王婧、那蕊、刘洋

第二小提琴:

孙敏娴、高雨桐、史维、李晨、

张耀伟、肖静、金琼瑶、熊晨曦、

顾琦琦、李冠仪

中提琴:

孙扬、黄垚榕、茅异竹、刘沫、

姚佳、杨丹、刘畅、刘凯碧

大提琴:

陈小龙、李梦璐、马可、刘清渠

赵贝倍、吴悦

低音提琴:

潘海峰、董欣妍、朱筝筝、徐艺洲

长笛:

张瑗芮、费瑄瑄、张盛洁

双簧管:

、杨亿楠、

杨荻繁

单簧管:

熊梓钧、李雪源、徐东源

大管:

朱玉、刘恺君、陆伟

圆号:

王树一、李汉持、孔洁莹、范嘉悦

小号:

郝欣、罗寅鹏、季麟、胡牧

长号:

、谢亦杉、

胡继文

大 号:

叶一舟

竖 琴:

汤雯萱

定音鼓:

杜檬

打击乐:

李燕、黎光、张鹤、马雨晴

钢琴:

江方

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